Bizning mutaxassislarimizdan biri 1930 yildan 1934 yilgacha, tugallanmagan loyihadan tortib, bu mulk Mexiko shahrining tarixiy markazida eng ta'sirchan bo'lgan davrga nazar tashlaydi.
20-asrning boshlarida Porfirio Dias italiyalik me'morga buyurtma berdi Adamo Boari ajoyib loyiha Milliy teatr bu Santa Anna davrida ko'tarilganning o'rnini bosadi va uning rejimiga yanada katta nashrida bo'ladi. Iqtisodiy (xarajatlarni oshirish), texnik (qurilishning birinchi yillaridanoq qayd etilgan binoning qulashi), siyosiy ( 1910 yilda inqilobiy harakatning boshlanishi). 1912 yildan boshlab, o'nlab yillar ishda sezilarli o'sishsiz o'tdi. Nihoyat, 1932 yilda, Alberto J. Pani, keyin G'aznachilik kotibi va Federiko Mariskal - Meksikalik me'mor, Boarining shogirdi - allaqachon eski binoni tugatish vazifasini o'z zimmasiga oldi. Tez orada ular Porfiriya teatrini tugatish haqida emas, balki Meksikada, xususan madaniy sohada yuz bergan muhim o'zgarishlardan so'ng, binoning yangi taqdiri to'g'risida puxta o'ylash kerakligini angladilar. 1934 yilgi hujjatda Pani va Mariskal voqeani quyidagicha hikoya qiladilar:
"Tasviriy san'at saroyi qurilishi o'ttiz yillik uzoq vaqt davomida tariximizda jamiyatning tubdan o'zgarishi bilan mos keladigan behisob voqealarni boshidan kechirdi."
"1904 yilda, dabdabali Milliy teatr bo'lishi kerak bo'lgan poydevor qo'yilgan paytdan boshlab, 1934 yilda, odamlar uchun ularning xizmatlari uchun hamma narsa ochilgan paytgacha, Chiroyli saroy. San'at, shunday chuqur o'zgarishlar ro'y berganki, ular qurilish tarixida hanuzgacha o'z aksini topgan. "
Keyingi, Pani va Mariskal teatr qurilishining dastlabki ikki davrlariga, asrning dastlabki o'n yilliklarida, ular bizni qiziqtirgan davrda ishlashlari uchun qaytib kelishadi:
«Faqatgina 1932-1934 yillarni o'z ichiga olgan uchinchi davrda yangi kontseptsiya gestated va amalga oshiriladi. Nomi Tasviriy san'at saroyi nafaqat Porfiriya aristokratiyasi milliy teatri yo'q bo'lib ketganligi, hech bo'lmaganda dastlab o'ylab topilgani kabi yo'q bo'lib ketganligi haqida ogohlantirish uchun etarli darajada aniq belgilab beradi, shuningdek, millat o'zining badiiy namoyishini tashkil etish va namoyish etish uchun ajralmas markaz bilan ta'minlangan. teatrlashtirilgan, musiqiy va plastmassalardan iborat bo'lgan har xil, hozirgi kungacha tarqoq va samarasiz emas, lekin Meksika san'ati deb atash mumkin bo'lgan izchil yaxlitlikda kerakli tarzda ifoda etilgan.
Aynan mana shu g'oya bilan inqilobiy tuzum milliy teatrni tamomlash o'rniga to'la-to'kis etib, yangi bino - Tasviriy san'at saroyini qurdi, u endi imkonsiz zodagonlarning kechalarini o'tkazmaydi, balki biz kabi san'atning har kuni yuksalishini belgilaydigan kontsert, konferentsiya, ko'rgazma va shou ... "
Hujjat Panining pozitsiyasini ta'kidlaydi:
“... Agar ish ijtimoiy ehtiyojga javob bermasa, uni butunlay tark etish mumkin. Gap endi uni xulosa qilish uchun tugatish haqida emas, aksincha uning xulosasi talab qilgan iqtisodiy qurbonlik qay darajada berilishini tekshirish haqida ketmoqda. "
Va nihoyat, Pani va Mariskal binoga ajralmas deb hisoblagan yangi foydalanishni berish uchun Boari loyihasiga kiritilgan modifikatsiyalarni batafsil tavsiflab berishdi, bu modifikatsiyalar saroyning juda katta funktsiyalarini bajarish uchun zarur bo'lgan o'zgarishlarni nazarda tutadi. Ushbu g'oya o'sha vaqt uchun inqilobiy edi va biz hozirdanoq unga ko'nikib qolgan bo'lsak ham, ushbu bino o'sha paytdan beri Meksika madaniyatida egallab turgan ibtidoiy joy uning kontseptsiyasi 1932 yilda boshlangan metamorfoz bilan bevosita bog'liqligini unutmasligimiz kerak. kun davomida Tasviriy san'at saroyida bo'lib o'tadigan faoliyat, uning vaqtinchalik ko'rgazmalariga tashrif buyurish, uning devoriy rasmlariga qoyil qolish uchun tashrif buyurgan jamoatchilik bilan (Rivera va Orozko suratlari 1934 yilda Saroyning ochilish marosimiga topshirilgan; keyinchalik Sikeyros, Tamayo va Gonsales Kamarena), kitobning taqdimotiga yoki konferentsiyani tinglashga, agar bino Porfirio Diasning maqsadlariga binoan qurib bitkazilgan bo'lsa, aqlga sig'maydi. Pani y Mariscalning kontseptsiyasi inqilobdan keyingi o'n yilliklar davomida Meksika to'liq boshdan kechirgan madaniy ijodkorlikning ajoyib dalilidir.
Panining o'zi 1925 yilda inqilobdan tug'ilgan yana bir milliy institutning homiladorligiga aralashgan edi Meksika banki, shuningdek, Porfiriya binosida joylashgan bo'lib, uning ichki qismi so'nggi manzilga qadar o'zgartirilgan Karlos Obregon Santasiliya endi art deco deb nomlanuvchi dekorativ tildan foydalanish. Tasviriy san'at saroyida bo'lgani kabi, bankning tug'ilishi, uni yangi davrga ko'ra, iloji boricha, yuz berishni talab qildi.
20-asrning birinchi o'n yilliklarida me'morchilik va dekorativ san'at dunyoni yangi yo'llarni qidirib topdi va 19-asr topa olmagan yangilanishni talab qildi. Art nouveau bu borada muvaffaqiyatsiz urinish edi va undan Vena me'mori, Adolf bo'shashdi, 1908 yilda barcha bezaklarni jinoyat deb hisoblash kerakligini e'lon qiladi.
O'zining ishi bilan u yangi ratsionalistik me'morchilikning asoslarini qisqacha geometrik jildlar bilan yaratdi, lekin yana bir Vena bilan birga yaratdi, Jozef Xofman, 1920 yillarda yanada radikal takliflarga reaktsiya sifatida ishlab chiqilgan Art Deco-ning asosiy yo'nalishlari.
Tanqidiy omadning dekodidan zavqlanmaydi. Zamonaviy me'morchilikning aksariyat hikoyalari uni anaxronizmi uchun e'tiborsiz qoldiradi yoki rad etadi. Bu bilan shug'ullanadigan jiddiy arxitektura tarixchilari buni faqat o'tib ketishadi va kelajakda bu munosabat o'zgarmasligi mumkin. Italiyaliklar Manfredo Tafuri Y Francesco Dal Co., 20-asr me'morchiligining eng qat'iy tarixlaridan biri mualliflari Art Deco-ga bir nechta xatboshilarini bag'ishlashadi, bu qisqacha, bu uslubni tuzish mumkin bo'lgan eng yaxshi xarakteristikadir. Avvalo, ular AQShdagi muvaffaqiyatining sabablarini tahlil qilishadi:
“... Dekorativ va allegorik naqshlar har doim iqtisodiy va texnologik darajada qat'iy belgilangan echimlardan boshlab osonlikcha o'zlashtiriladigan qadriyatlarni va tasvirlarni ko'tarib chiqadi. [..] Art Deco arxitekturasi eng xilma-xil vaziyatlarga moslashadi: uning bezaklari ekssentrikligi yirik kompaniyalarning reklama niyatlarini qondiradi va tantanali ramziy ma'no korporativ shtab-kvartiralar va jamoat binolariga mos keladi. Hashamatli interyerlar, ko'tarilgan chiziqlarning mashaqqatli o'yinlari, eng xilma-xil bezak echimlarining tiklanishi, eng nozik materiallardan foydalanish bularning barchasi oqimga yangi "did" va massalarning yangi "sifatini" qo'shish uchun etarli. metropoliten iste'molining tartibsizligi. "
Tafuri va dal Co shuningdek Art Deco-ni muomalaga kiritgan 1925 yildagi Parij ko'rgazmasi kontekstini tahlil qiladi.
"Aslida, operatsiya modellashtirishga va ommaviylikning yangi didiga, qisqartirishga, odatda, burjua istaklarini yangilashga imkon berib, provintsializmga tushib qolmasdan, lekin mo''tadillik va oson assimilyatsiya qilish kafolatini taklif qildi. Bu lazzat Shimoliy Amerika me'morchiligining keng sektorida ulkan ta'sirga ega bo'lib, Frantsiyada avangard va an'analar o'rtasida tinch vositachilikni ta'minlaydi. "
Aynan avangard bilan o'tmish o'rtasidagi murosaga kelish holati Art Deco-ni tasviriy san'at saroyi singari binoni qurishga o'ttiz yil muqaddam hozirgi kunda yo'q bo'lib ketgan an'ana tilida boshlash uchun juda mos qildi. Ko'rgazma maydonlari aylanadigan binoning katta zalini qoplagan gumbazlar ostidagi juda baland bo'shliq, unda "ko'tarilgan chiziqlarning mashaqqatli o'yinlari" ni ajoyib tarzda namoyish etishga imkon berdi. O'shanda Meksika san'atida mavjud bo'lgan millatchilik oqimlari Art Deco-da Saroyda "osonlik bilan o'zlashtiriladigan qadriyatlarni va tasvirlarni ko'taradigan dekorativ va allegorik naqshlarni" qo'llash uchun etarli yordamni topadi va har qanday imkoniyatdan foydalanib bizni "g'alati" uning bezaklari "va" tantanali ramziy ma'no "," eng xilma-xil bezak echimlarini tiklash [va] eng nozik materiallardan foydalanishni ”unutmasdan. Boshqa bezaklar qatorida saroyga tashrif buyuruvchilar e'tiborini tortadigan meksikalik naqshlar - mayya niqoblari, kaktuslar, jilolangan po'lat va bronzalarni tasvirlash uchun yuqoridagilardan yaxshiroq so'z topilmadi.
Alberto J. Panining jiyani, yosh me'mor Mario Pani, yaqinda Parijdagi École des Beaux-Arts-ni tamomlagan, juda obro'li va yuksalishi Art Deco bilan to'g'ri keladigan frantsuz firmasi Edgar Brandt uchun yuqorida aytib o'tilgan dekorativ elementlarni taqdim etish uchun bog'lovchi bo'lib xizmat qildi (biz ularga eshiklarni qo'shishimiz kerak, eshiklar, panjaralar, tutqichlar, lampalar va ba'zi mebel buyumlari) bu tomosha zali, qabulxona va ko'rgazma maydonlarini bezatishning muhim qismidir. Ushbu bo'shliqlarning qolgan ta'sirchan ta'siriga noyob noyob marmar va oniksning ajoyib namoyishi bilan erishildi. Va nihoyat, Saroyning tashqi qismidan tugaydigan gumbazning qoplamasi xuddi shu uslubda yaratilgan Roberto Alvares Espinoza metall armatura ustidagi mis qovurg'alar va qovurg'alarni ajratib turadigan segmentlarda metall ohanglarning sopol qoplamalari va burchakli geometriya yordamida. Xromatik gradatsiyasi to'q sariqdan sariq ranggacha oq rangga o'tadigan ushbu gumbazlar Saroyning o'ziga xos xususiyatlaridan birini tashkil etadi va tashqi tomondan Art Deco-ning eng muhim ifodasini ifodalaydi.
Ammo binoning o'zida nafaqat uning muvaffaqiyatli bezatilishi bilan, balki uni bezashga imkon beradigan muvaffaqiyatli effekt ham bizning e'tiborimizni jalb qilishi kerak. Yuqorida aytib o'tganimizdek, esda tutishimiz kerakki, biz ko'rib turgan ajablanarli Art Deco marmarlari, po'latlari, bronzalari va shishalaridan so'ng, 1934 yil 29 sentyabrda ochilish marosimidan buyon amalga oshirilgan eng original badiiy tarqatish loyihalaridan biri ham ko'tarildi. dunyoning istalgan nuqtasida, tasodifan emas - mamlakatimiz madaniy tarixidagi o'ziga xos intensivlik davrida: Tasviriy san'at saroyi.
