Danzon o'z tarixida Meksikada to'rt bosqichga ega: birinchisi, kelishidan tortib, 1910-1913 yillardagi inqilobiy kurashning ko'tarilgan daqiqalariga qadar.
Ikkinchisi radio evolyutsiyasiga aniq ta'sir ko'rsatadi va diskografiyaning dastlabki bosqichlari bilan deyarli bir vaqtda bo'ladi, bu 1913-1933 yillarda jamoaviy o'yin-kulgi shakllari bilan bog'liq bo'lishi kerak. Uchinchi bosqich reproduktiv vositalar bilan bog'liq bo'ladi va ovozlar va danzonni talqin qilish usullari takrorlanadigan dam olish joylari - orkestr bilan raqs zallari - bu bizni 1935 yildan 1964 yilgacha, bu raqs zallari o'zlarining qonuniy makonlarini boshqa raqs zonalariga qoldiradigan vaqtni anglatadi. bu mashhur raqslar va raqslarning ekspression modellarini o'zgartiradi. Va nihoyat, biz o'z hayotimizni himoya qilish va shu bilan danzonning tuzilishga ega ekanligini namoyish etish uchun ommaviy kollektiv raqslarga qo'shilgan letargiya va eski shakllarning to'rtinchi bosqichi haqida gapirishimiz mumkin. bu uni doimiy holga keltirishi mumkin.
Hech qachon o'lmaydigan raqs haqida ma'lumot
Qadim zamonlardan beri, hozirgi Amerika deb bilganimizda, XVI asrdan va undan keyin evropaliklarning mavjudligi sababli, bizning qit'amizga minglab qora afrikaliklar kelib, ayniqsa uchta ishda ishlashga majbur bo'ldilar: konchilik, plantatsiyalar va krepostnoylik. . Mamlakatimiz ushbu hodisadan istisno emas va shu vaqtdan boshlab mahalliy, Evropa va Sharq aholisi bilan kreditlash jarayoni va transkulturatsiya jarayonlari o'rnatildi.
Boshqa jihatlar qatorida, Yangi Ispaniyaning ijtimoiy tuzilishini hisobga olish kerak, u keng ma'noda etakchi Ispaniya rahbariyatidan tashkil topgan, keyin Kreollar va ularning milliy kelib chiqishi bilan belgilanmagan bir qator mavzular paydo bo'ladi - ispan tilida so'zlashuvchilar. Mahalliy caciques darhol davom etadi, keyin tirik qolish uchun kurashda ekspluatatsiya qilingan mahalliy aholi va ish joylari uchun kurashadigan qora tanlilar. Ushbu murakkab tuzilishning oxirida bizda kastlar mavjud.
Ushbu kontekstda barcha ijtimoiy qatlamlar munosib ishtirok etgan ba'zi bir jamoaviy bayramlarni tasavvur qiling, masalan, Paseo del Pendón, unda Meksika-Tenochtitlan asteklari kapitulyatsiyasi nishonlandi.
Paradning old qismida qirollik va cherkov ma'murlari, so'ngra ishtirokchilar o'zlarining ijtimoiy mavqelariga ko'ra, qatorning boshida yoki oxirida paydo bo'ladigan ustun bilan chiqdilar. Ushbu bayramlarda kortejdan keyin buqalar kurashlari kabi ijtimoiy miqyosdagi barcha pozitsiyalar namoyish etilgan ikkita tadbir bo'lib o'tdi. Boshqa bir elitist esdalik saraosida hokimiyatdagi guruhning gala-marosimi faqat ishtirok etdi.
Mustamlakachilik davri mobaynida barcha qusur va balolarga da'vo qilingan "dvoryanlar" va boshqa inson guruhlari o'rtasida keskin demarkatsiya o'rnatilganligini kuzatish mumkin. Shu sababli, siroplar, erning kichik raqslari va qora tanlilar bir vaqtlar ijro etgan raqslari Xudoning qonunlariga zid ravishda axloqsiz deb rad etildi. Shunday qilib, biz ular qabul qilgan ijtimoiy sinfga ko'ra ikkita alohida raqs iboralariga egamiz. Bir tomondan, hattoki raqs akademiyalarida ham o'qitilgan minechetlar, boleroslar, polkalar va kontradanzalar Vitseroy Bucareli tomonidan mukammal tartibga solingan va keyinchalik Marquina tomonidan taqiqlangan. Boshqa tomondan, odamlar déligo, zampalo, gineo, zarabulli, pataletilla, mariona, avilipiuti, foliya va eng avvalo, hayajonli raqsga tushishganda zarabanda, jakarandina va, albatta, shovqin.
Milliy istiqlol harakati inson guruhlarining tengligi va erkinligini qonuniylashtirdi; ammo, axloqiy va diniy ko'rsatmalar hanuzgacha o'z kuchini saqlab qolgan va ularni buzish qiyin edi.
O'sha buyuk yozuvchi va patritsiy Don Gilyermo Prietoning bizni o'sha davrdan qoldirgan hikoyalari, deyarli 150 yil ichida sodir bo'lgan son-sanoqsiz texnologik o'zgarishlarga qaramay, madaniyatimizda yuzaga kelgan minimal farqlar haqida fikr yuritishga majbur qiladi.
Ijtimoiy tuzilish nozik tarzda o'zgartirildi va garchi islohotlar jarayonida cherkov iqtisodiy kuch maydonlarini yo'qotgan bo'lsa-da, axloqiy gegemonligini saqlab qolish uchun hech qachon to'xtamadi, bu hatto bir oz kuchaydi.
Bu erda pog'ona va chegaralar bilan belgilangan har bir jarayonning ketma-ketligi meksikaliklarning bal raqslarini talqin qilishning hozirgi usullarini tushunishda juda muhim ahamiyatga ega bo'ladi. Xuddi shu nasl, boshqa kengliklarda, turli xil ifodalarga ega. Bu erda Meksikadagi ijtimoiy bosimning qaytalanishi erkaklar va ayollarning raqsga bo'lgan didini bildirish orqali o'zgarishini shart qiladi.
Bu bizning raqsga tushganimizda nega meksikaliklarning "stoik" bo'lishining kaliti bo'lishi mumkin.
Danzon ko'p shovqin qilmasdan paydo bo'ladi
Agar biz Porfiriato davrida -1876 dan 1911 yilgacha Meksikada o'zgarishlar o'zgarmagan deb aytgan bo'lsak, biz katta yolg'onni fosh qilgan bo'lar edik, chunki bu bosqichda texnologik, madaniy va ijtimoiy o'zgarishlar aniq ko'rinib turardi. Ehtimol, texnologik o'zgarishlar katta sur'at bilan namoyon bo'lishi va ular asta-sekin urf-odatlar va urf-odatlarga va jamiyatdagi nozik narsalarga ta'sir ko'rsatishi mumkin. Bizning minnatdorligimizni tekshirish uchun biz musiqa va uning talqinlarini olamiz. Biz San Agustin de Ias Cuevasning bugungi Tlalpan raqsiga murojaat qilamiz, bu to'qqiz yuzlikda Country Club yoki Tivoli deI Eliseo-da ijro etilgan ba'zi boshqa misollar. Ushbu partiyalarning orkestr guruhi, albatta, torlar va yog'ochlardan iborat edi, asosan yopiq joylarda - kafe va restoranlarda - pianino borligi muqarrar edi.
Pianino musiqaning mukammalligini ajratuvchi vosita edi. O'sha paytda temir yo'l butun mamlakat bo'ylab tarqalib ketdi, avtomobil birinchi filmni suratga oldi, fotosurat sehrlari boshlandi va kinoteatr o'zining birinchi shov-shuvini namoyish etdi; go'zallik Evropadan, ayniqsa Frantsiyadan kelgan. Demak, raqsda nafislik va bilimni ifodalash uchun "glise", "premier", "cuadrille" va boshqalar kabi frantsuzcha atamalar hanuzgacha qo'llaniladi. Imkoniyatli odamlar har doim o'zlarining qarorgohlarida opera, operetta, zarzueIa yoki Estrellita singari meksikalik opera qo'shiqlarining talqini bilan yoki maxfiy ravishda o'zlarini namoyish qilish uchun pianinoga ega edilar, chunki bu Perjura singari gunohkor musiqa edi. Meksikaga kelgan birinchi danzonalar pianinoda yumshoqlik va melankoli bilan talqin qilingan bo'lib, ushbu mahkamaga birlashtirilgan.
Keling, vespersni taxmin qilmaylik va danzonning "tug'ilishi" haqida biroz o'ylab ko'raylik. Danzonni o'rganish jarayonida kubalik raqs va kontradanzani unutmaslik kerak, chunki ushbu janrlardan danzon tuzilishi kelib chiqadi, ularning faqat bir qismi o'zgartirilgan - ayniqsa-.
Bundan tashqari, biz habanera juda katta ahamiyatga ega ekanligini bilamiz, chunki undan turli xil usta janrlari paydo bo'ladi (eng muhimi, uchta "milliy janr": danzon, qo'shiq va tango). Tarixchilar habanerani 19-asr o'rtalaridan musiqiy shakl sifatida joylashtiradilar.
Ta'kidlanishicha, birinchi kontradanzalar Gaitidan Kubaga ko'chirilgan va bu Kantri raqsi, ya'ni Gavana global raqsiga aylanguniga qadar o'ziga xos havoga ega bo'lgan ingliz kantri raqsi; Ular to'rt qismdan iborat bo'lib, ular ikkiga bo'linmaguncha, guruhlar tomonidan raqamlar bilan raqsga tushishdi. Manuel Saumell Robledo Kubaning kvadrillasi otasi deb hisoblansa-da, Ignasio Servantes bu borada Meksikada chuqur iz qoldirgan. Qo'shma Shtatlardagi surgundan keyin u Kubaga, keyinroq Meksikaga, 1900 yilda qaytib keldi va u erda Felipe Vilyanueva, Ernesto Elourdi, Arkadio Zuniga va Alfredo Karrasko singari meksikalik bastakorlarning ta'siriga ta'sir ko'rsatadigan ko'plab raqslarni ijro etdi.
Villanuevaning ko'plab pianino qismlarida uning Kuba modellariga bog'liqligi aniq. Ular ikki qismning musiqiy mazmuniga mos keladi. Ko'pincha birinchisi oddiy kirish xususiyatiga ega. Ikkinchi qism, aksincha, ko'proq tetiklantiruvchi, sust, rubato tempi va "tropik" bo'lib, eng o'ziga xos ritmik kombinatsiyalarni keltirib chiqaradi. Ushbu yo'nalishda va modulyatsion ravonlikda ham, Villanueva Saumelldan ustun turadi, chunki bu keyingi avlod bastakorida tabiiy va kubalik janr davomchisi Ignasio Servantes bilan ko'proq ma'naviy aloqalarga ega.
Kontradanza musiqa va raqslarning meksikalik didida muhim o'rin tutar edi, ammo barcha raqslar singari, uning shakllari ham borki, jamiyat uchun axloq va yaxshi odatlar asosida talqin qilinishi kerak. Porfiriyaliklarning barcha yig'ilishlarida farovon sinf 1858 yilgi bir xil arxaik shakllarini saqlab qoldi.
Shu tarzda, bizda 1880 yildan 1913 yilgacha bo'lgan dzonning Meksikada bo'lishining birinchi bosqichini tashkil etadigan ikkita element mavjud. Bir tomondan, ommaviy tarqalish vositasi bo'ladigan pianino ballari va boshqa tomondan, uning ochiq tarqalishiga to'sqinlik qiladigan, uni axloq va yaxshi urf-odatlarni yumshatadigan joylarga tushiradigan ijtimoiy me'yorlar.
Rivojlanish va rivojlanish davri
O'ttizinchi yillardan keyin Meksika tropik musiqada haqiqiy yuksalishni boshdan kechiradi, Tomas Ponce Reyes, Babuko, Xuan de Dios Koncha, Dimas va Prieto ismlari danzon janrida afsonaga aylanadi.
Keyin Danzonning har qanday talqiniga maxsus qichqiriq keladi: Hey oilam! Danzon Antonio va unga hamroh bo'lgan do'stlariga bag'ishlangan! Babuko tomonidan Verakruzdan poytaxtga olib kelingan ibora.
Amador Perez, Dimas, mashhurlikning barcha chegaralarini buzadigan danzon Nereidalarni ishlab chiqaradi, chunki u muzqaymoq sotadigan omborlar, qassoblar, kafelar, tushlik va boshqalar uchun ishlatiladi. Bu Valdesdan kubalik Almendra bilan to'qnash kelgan meksikalik dzonon bo'ladi.
Kubada danzon tijorat sabablari bilan cha-cha-chaga aylantirildi, u darhol kengayib, raqqoslarning dididan chiqqan dansonni siqib chiqardi.
1940-yillarda Meksikada hubub portlashi yuz berdi va uning tungi hayoti yorqin edi. Ammo 1957 yilda yaxshi kunlarning birida sahnada vijdon haqida g'amxo'rlik qilish uchun qonunlar qabul qilingan o'sha yillarda paydo bo'lgan bir belgi paydo bo'ldi:
"Korxonalar ertalab soat birda yopilishi kerak, ishchining oilasi ish haqini olishiga va vitse-markazlarda oilaviy homiylik isrof qilinmasligiga kafolat berish kerak", dedi janob Ernesto P. Uruchurtu. Meksika shahrining regenti. 1957 yil.
Letargiya va qayta tug'ilish
"Temir Regent" tadbirlari tufayli "raqs" zallarining aksariyati g'oyib bo'ldi va u erda bo'lgan o'n ikkita o'ndan uchtasi qoldi: EI Colonia, Los-Anjeles va Kaliforniya Kaliforniya. Ularda raqs janrlarining sodiq izdoshlari ishtirok etishdi, ular raqsning yaxshi usullarini yupqa va nozik usullar bilan saqlab qolishdi. Bizning kunlarimizga SaIón Rivierasi qo'shildi, u ilgari faqat partiyalar va raqqosalar uchun xona bo'lgan, Saonning nozik raqslarining uy himoyachisi bo'lgan, ular orasida Danzon shohdir.
Shuning uchun biz Amador Peres va Dimasning "zamonaviy ritmlar keladi, ammo danzon hech qachon o'lmaydi" degan so'zlarini takrorlaymiz.
